VALENTINA ESCOBAR

REGISTA E COREOGRAFA

Vincitrice del Primo Premio Arlex per il Teatro 2016 ( concorso internazionale nell'ambito di Expo dedicato a giovani talenti europei presieduto da Carla Fracci, Dolores Puthod , Ferruccio Soleri, il Maestro Enrico Intra e altri ambasciatori della cultura italiana nel mondo), nata a Milano, dopo aver studiato pianoforte per dieci anni, danza, recitazione e mimo con Narcisa Bonati ( storica attrice di Giorgio Strehler), dopo la Scuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi e le Masterclass del Piccolo Teatro di Milano con Peter Brook, Peter Stein e altri importanti registi del panorama teatrale europeo, inizia la sua intensa, riconosciuta e apprezzata attività professionale ccupandosi della regia, delle coreografie per spettacoli di lirica e prosa, frutto di quasi 20 anni di intenso lavoro durante i quali ha collaborato per la regia di molti spettacoli anche con grandi Maestri quali Henning Brockhaus, Walter Pagliaro, Carlo Battistoni, Marise Flach, Robert Carsen, con memorabili interpreti come il M° Zubin Mehta, il M° Daniel Oren, il M° Donato Renzetti, il M° Stefan Anton Reck, il M° John Neschling, il M° Ottavio Dantone, Tiziana Fabbricini, Mariella Devia, Maria Guleghina, Dimitra Theodossiou, Sonia Ganassi, Desiree Rancatore, Eva Mei, Leo Nucci, Silvano Caroli, Carlo Guelfi, Gregory Kunde, Francesco Meli, Roberto Frontali, Roberto Scandiuzzi, Elena Ghiaurov, Andrea Jonasson, Massimo De Francovich, Valeria Morriconi, Giulia Lazzarini, Laura Marinoni, Ilaria Occhini, Fausto Russo Alesi, Maddalena Crippa, Giovanni Crippa, Francesco Colella, Massimo Castri, Luciano Virgilio ( solo per citarne alcuni) in importanti Istituzioni Teatrali e Musicali tra le quali il Teatro Stabile Metastasio di Prato, il Teatro Quirino Vittorio Gassman di Roma, Valle di Roma, il Teatro Carcano di Milano, il Piccolo Teatro di Milano, il Teatro Litta-Stabile di Innovazione di Milano, Teatro Gioco Vita- Stabile di Innovazione di Piacenza, L’Accademia del Teatro alla Scala di Milano, il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano, La Fondazione Arena di Verona, il Teatro del  Maggio Musicale Fiorentino, il Teatro Verdi di Trieste , Il Teatro Massimo di Palermo,il Teato Biondo di Palermo, Il Teatro Petruzzelli di Bari, Il Teatro Carlo Felice di Genova, il Teatro Lirico di Cagliari, La Fondazione Toscanini di Parma, il Teatro Comunale di Bologna, Il Teatro Regio di Parma, Il Festival Verdi di Busseto, il Teatro San Carlo di Napoli, la Victorian Opera di Melbourne, La Royal Opera House di Muscat, Il Teatro d'Opera e Balletto di Astana, il Teatro Municipal  di Sao Paulo del Brasil, Il Teatro La Maestranza di Siviglia, il Festival della Valle D'Itria di Martina Franca e il Macerata Opera Festival Arena Sferisterio, Il Teatro Pavarotti di Modena ,Il Teatro Alighieri di Ravenna, il Teatro Municipale di Piacenza , Il Teatro Comunale di Ferrara, Il Teatro Verdi di Salerno, il Teatro Verdi di Busseto, il Teatro dell'Opera Giocosa di Savona, il Circuito Lirico Lombardo e Toscano, il Teatro dell'Opera di Toulon, l'Operà Royal de Wallonie di Liegi, nuove istituzioni musicali in Korea, Cina e Messico, il Teatro Regio di Torino, il Festival di Lubiana, il Raro Festival di Arezzo etc.

 

I suoi spettacoli, le sue regie e le sue coreografie sono state apprezzate dal pubblico, dalla critica e dagli operatori teatrali italiani e internazionali; sono stati definiti : "eleganti e a tono, dinamici, molto piacevoli, sagaci, divertenti, adrenalinici, filologici, vivaci e a caccia di nuovi spunti, ironici, corposi e suggestivi, brillanti e nel contempo capaci di far riflettere , ottime meravigliose, eccellenti" ( vedi rassegna stampa).

Tra i numerosi spettacoli per i quali ha lavorato, ricorda con particolare piacere Antonio e Cleopatra…passioni e poesie, La Dodicesima notte…amori e sogni, Le allegre comari di Windsor e Falstaff…..teatro, musica e poesia da lei creato in occasione dell’anno verdiano e Sogno di una notte di mezza estate ...incanti amorosi, poetici e musicali da Shakespeare e Mendelssohn alla commedia musicale prodotti con la collaborazione  di Teatro Gioco Vita- Stabile di Innovazione di Piacenza e del Piccolo Teatro di Milano, il suo Progetto Aristofane: Le rane e il teatro....una città da salvare prodotto dalla Nuova Accademia del Teatro Menotti- Teatro Stabile di Innovazione di Milano, Sognando Shakespeare, Romeo e Giulietta, Otello, Amleto, Come vi piace, Molto rumore per nulla, Re Lear dei quali cura regia, drammaturgia e coreografie, il Così fan tutte di Mozart, Strehler con la regia di Carlo Battistoni ripresa nel 2003 al Teatro Verdi di Trieste, La Clemenza di Tito , Gianni Schicchi, la Voix humain ,Walküre, Siegfried e Götterdämmerung ( Teatro Petruzzelli di Bari) e Romeo e Giulietta... l'eternità di un amore passionale, poetico, teatrale e musicale da Shakespeare a Bellini e Gounod con musiche dal vivo  al Teatro Litta-Stabile di Innovazione di Milano , particolarmente piaciuto al caloroso ed eterogeneo pubblico ( il teatro era tutto esaurito con tanto di lista d'attesa) ed elogiato dal Maestro Aldo Bernardi, Presidente, Direttore Artistico e d'Orchestra dell'Associazione Mozart Italia gemellata con il Stiftung Mozarteum di Salisburgo,così: “Una lettura del mito collettivo di Romeo e Giulietta di Shakespeare, una granata professionale non priva di momenti di alto teatro con tante idee registiche ben espresse e lo spettacolo appartiene a un teatro fresco, leggero e profondo nello stesso tempo regalandoci dei momenti di verità senza mai tradire l'autore, anzi gli autori ( Shakespeare, Bellini e Gounod). Anche la scelta per nulla facile e scontata delle musiche mi ha addirittura entusiasmato. I giovani e , quasi tutti , bravissimi attori erano più che adeguati e assolutamente in parte , senza mai sbavare, proprio perché ottimamente condotti e, tutto sommato , anche i cantanti non sfiguravano, anzi. La giovane regista ha centrato il bersaglio con una nuova forma di Teatro a 360° fatto di prosa e musica, il moderno singspiele."

Con questo spettacolo inoltre ha vinto il primo premio internazionale Arlex per il Teatro .

Molto intensa anche la sua attività di docente per cantanti lirici e attori; direttrice artistica, fondatrice , regista e docente del Progetto Shakespeare per giovani allievi attori e cantanti che giunge alla sua decima edizione ed è stato realizzato con la collaborazione di Teatro Gioco Vita- Stabile di Innovazione di Piacenza, il Teatro Litta di Milano, il Teatro Verdi di Milano, ha lavorato anche con la Scuola dell'Opera del Teatro Comunale di Bologna, la Scuola di Teatro Galante Garrone di Bologna, L'Accademia dell' Arte dello Spettacolo, la Scuola del Teatro Stabile delle Marche , il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano, il Maestro Luigi Marzola (docente di ruolo del medesimo conservatorio) e ha collaborato con il Piccolo Teatro di Milano per alcuni laboratori teatrali al Teatro Persiani di Recanti per 4 anni consecutivi.

Particolarmente felice la sua collaborazione con Henning Brockhaus in qualità di regista collaboratrice e coreografa per molti spettacoli come La serva padrona e atto senza parole , Traviata con le scene di Josef Svoboda di cui cura attualmente le coreografie (Teatro Massimo di Palermo, Macerata Opera Festival, Royal Opera House di Muscat, Teatro Verdi di Trieste, IL Festival Verdi di Busseto, Teatro Comunale di Bologna, Teatro Regio di Parma, Teatro Verdi di Busseto, Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, Teatro Filarmonico di Verona e il Teatro del'Opera di Toulon, Seijong Art Center di Seoul, Teatro Regio di Torino etc), Lucia di Lammermoor , Macbeth di cui riprende anche le coreografie (Teatro Carlo Felice di Genova,Teatro Verdi Trieste), Rigoletto (Teatro Massimo di Palermo), Let’s make an opera di Britten , Carmen con le scene di Margherita Palli diretta da Speranza Scappucci ( spettacolo prodotto dall'Opera Royal della Wallony di Liegi), di cui ha creato le coreografie (la rivista internazionale L'Opera ha definito "eccezionali le esibizioni di flamenco"), Lohengrin al Teatro Municipal di San Paolo del Brasile ( coreografa) con le scene di Yannis Kounellis, Otello che ha ripreso personalmente al Teatro San Carlo di Napoli coprodotto con il Massimo di Palermo e trasmesso oltre che da RAI 5 in oltre 1000 cinema di tutta Italia), Don Carlo (il giornale della musica ha definito eleganti le sue coreografie).

Nell'autunno 2015 ha creato le coreografie di Lohengrin prodotto dal Teatro Municipale di Sao Paulo del Brasil con la regia di Henning Brockhaus e la direzione musicale di John Neschling, le nuove coreografie di Otello al Teatro della Maestranza di Siviglia con protagonista Gregory Kunde.

Nel corso della stagione teatrale 2015/2016 ha curato le sue nuove coreografie di Lucia di Lammermoor coprodotta dal Teatro Comnale Pavarotti di Modena, dal Teatro Municipale di Piacenza, dal Teatro Regio di Parma, dal Teatro di Reggio Emilia e dal Teatro dell'Opera Giacosa di Savona , le coreografie di Traviata al Teatro dell'opera di Toulon

Inoltre nel giugno 2016 ha ritirato dalla Signora Carla Fracci Gboscar, il Premio Oscar della Lirica per la Traviata come miglior spettacolo di cui ha curato e creato le coreografie con la regia di Henning Brockhaus e le scene di Josef Svoboda che ha conquistato anche il pubblico Coreano con ovazioni e oltre 18.000 spettatori entusiasti.

Nel 2017 ha curato la regia, drammaturgia, coreografie e costumi di Sognando Shakespeare ( spettacolo che è stato elogiato pubblicamente da Wally Santarcangelo Direttore Artistico del Concorso Internazionale Ottavio Ziino e dal Professor Alberto Bentoglio- Direttore del Dipartimento della Facoltà dei Beni Culturali e Ambientali dell'Università Statale di Milano e Storico Teatrale) , Otello, Romeo e Giulietta, Re Lear, Molto rumore per nulla, Come vi piace, Amleto, Falstaff e le allegre comari di Windsor.

Nel 2018- 2019 ha ripreso le sue coreografie della storica "Traviata degli specchi" con la regia di Henning Brockhaus e le scene di Josef Svoboda al Macerata Opera Festival ( Arena Sferisterio di Macerata), al Teatro Regio di Torino, al Raro Festival di Arezzo e ha creato le coreografie e i movimenti de L'Elisir d'amore al Rapallo Opera Festival, ha curato regia e coreografie de La dodicesima notte di Shakespeare .

Attualmente sta preparando altri importanti progetti teatrali per l' Italia e l'estero ( Francia e altri Stati in via di definizione) tra i quali anche la ripresa di Carmen, la nuova edizione rinnovata del suo Progetto Shakespeare , Romeo et Juliette di Charles Gounod con la sua regia, le scene di Tiziano Santi e i costumi di Giuseppe Palella, il progetto Opera for you dedicato al Romeo et Juliette di Gounod e alla musica contemporanea , Il contrabbasso di Suskind al Teatro Biondo di Palermo ( costumi) con Nello Mascia e la regia di Brockhaus, e le coreografie di Ascesa e caduta della città di Mahagonny al Teatro Regio di Parma ( coreografie) con regia Brockhaus e le scene di Margherita Palli che debutterà nel 2020 coprodotto con il Teatro Valli di Reggio Emilia e altri teatri.

Nel 2020 inoltre curerà le coreografie di Traviata al Festival di Lugano.

Tra gli altri spettacoli di lirica ricorda i due allestimenti di Tosca al Teatro Petruzzelli di Bari, Idomeneo, Semiramide di Meyerbeer, Salomé, Re Lear di Piccinni, Iphigenie auf Tauris di Gluck-Strauss, Napoli Milionaria di Rota di cui è stato realizzato il dvd in commercio, Rodelinda regina dei Longobardi ( Festival della Valle D’Itria di Martina Franca), La cambiale di Matrimonio di Rossini, Giulio Cesare di Haendel diretta da Ottavio Dantone, Pagliacci e Cavalleria Rusticana, Il Viaggio a Reims che ha ripreso personalmente al Teatro Verdi di Busseto, Elisir d’amore e Norma diretta da Daniel Oren al Teatro Verdi di Salerno.

Tra gli spettacoli di prosa : Giorni Felici di Beckett con Giulia Lazzarini con la regia di Strehler, Spettri con la regia di Massimo Castri, il Gatto con gli stivali di Tieck Ludwig con Elena Ghiaurov, Spettri, Madre coraggio e i suoi figli, La Storia della Bambola abbandonata di Giorgio Strehler, Guardia alla luna di Massimo Bontempelli da un'idea di Luca Ronconi con Laura Marinoni, Il Giuoco delle parti di Luigi Pirandello prodotto dal Teatro Quirino di Roma, Amleto di William Shakespeare, La cantatrice calva di Ionesco, L'Aggancio del Premio Nobel per la letteratura Nadine Gordimer, Atto senza parole di Beckett, Qui città di M. di Pietro Colaprico, Alice nel paese delle meraviglie di L.Carrol e Darwin tra le nuvole prodotto dal Piccolo Teatro di Milano (lo spettacolo dedicato al grande scienziato che ha ripreso personalmente in Italia e ha conquistato anche il pubblico del Teatro Na Strasnom di Mosca e del Teatro Nacional Dona Maria II di Lisbona) .

 

Su richiesta prepara e dirige anche progetti di formazione e attività teatrali- musicali per le aziende .

 

 

 

REPERTORIO OPERISTICO DI VALENTINA ESCOBAR


 

Mozart

Idomeneo

Così fan tutte

Le nozze di Figaro

Don Giovanni

La clemenza di Tito

Il re pastore

 

Puccini

Gianni Schicchi

Tabarro

Suor Angelica

Madama Butterfly

Tosca

Turandot

La bohème

Manon Lescaut

La fanciulla del West

La Rondine

 

Verdi

La Traviata

Macbeth

Otello

Rigoletto

Simon Boccanegra

Don Carlo

Falstaff

La forza del destino

Nabucco

Aida

I Masnadieri

Il Trovatore

 

Bellini

Capuleti e Montecchi

Norma

La sonnambula

I puritani

 

Donizetti

Lucia di Lammermoor

l' elisir d'amore

Anna Bolena

Don Pasquale

La Favorite

La fille du regiment

Maria Stuarda

Polliuto

Lucrezia Borgia

 

Rossini

La cambiale di matrimonio

Il viaggio a Reims

La Cenerentola

Otello

Il turco in Italia

L'Italiana in Algeri

Il Barbiere di Siviglia

Guglielmo Tell

 

Cimarosa

Cleopatra

 

Haendel

Giulio Cesare

Rodelinda regina dei Longobardi

 

Meyerbeer

Semiramide

 

Gounod

Romeo et Juliette

Faust

 

Piccinni

Il re pastore

 

Cagnoni

Re Lear

 

Cherubini

Medea

 

Pergolesi

La serva padrona

 

Mascagni

Cavalleria Rusticana

Iris

 

Leoncavallo

Pagliacci

 

Vaccaj

Romeo e Giulietta

 

Bizet

Carmen

 

Thomas

Hamlet

 

Poulenc

La voix humaine

 

Salieri

Falstaff

 

 

Purcell

Dido and Aeneas

The Fairy Queen

 

Britten

Let's make an opera

 

Gluck

Iphienia auf Tauris

 

Wagner

Die Wakure

Siegfried

Gotterdaemmerung

Lohengrin

 

Strauss

Salomé en francaise

 

Mozart-Strauss

Idomeneo

 

 

Weill

Ascesa e caduta della città di Mahagonny